THEATRE.BUILDING.EFFECTS!
The
architect Max Littmann and Munich during the Prince Regent era
An exhibition by the German Theatre Museum, curated by Martin Laiblin
An exhibition by the German Theatre Museum, curated by Martin Laiblin
13
May 2016 – 3 October 2016
The architect Max Littmann (1862-1931) built three theatres in Munich: in 1901 the Prinzregententheater and the Schauspielhaus (now the home of the Munich Kammerspiele), and in 1908 the Künstlertheater in the exhibition park at Theresienhöhe. These theatres feature prominently in the exhibition about Max Littmann, who created many other theatre buildings such as the Schiller Theater in Berlin or the Hoftheater (Court Theatre) in Stuttgart. However, the focus of the exhibition is broadened to include other building projects in Munich which Littmann undertook on an impressive scale and in harmony with his time: “Hermann Tietz” (later “Hertie”) and “Oberpollinger”, the fashionable metropolitan shrines to consumerism, or the atmospheric cluster of buildings on Munich’s old historical “Platzl” with its world famous beer hall (Hofbräuhaus). Littmann’s signature also bears witness to the very individual theatrical effects of these buildings.
The architect Max Littmann (1862-1931) built three theatres in Munich: in 1901 the Prinzregententheater and the Schauspielhaus (now the home of the Munich Kammerspiele), and in 1908 the Künstlertheater in the exhibition park at Theresienhöhe. These theatres feature prominently in the exhibition about Max Littmann, who created many other theatre buildings such as the Schiller Theater in Berlin or the Hoftheater (Court Theatre) in Stuttgart. However, the focus of the exhibition is broadened to include other building projects in Munich which Littmann undertook on an impressive scale and in harmony with his time: “Hermann Tietz” (later “Hertie”) and “Oberpollinger”, the fashionable metropolitan shrines to consumerism, or the atmospheric cluster of buildings on Munich’s old historical “Platzl” with its world famous beer hall (Hofbräuhaus). Littmann’s signature also bears witness to the very individual theatrical effects of these buildings.
Max
Littmann fulfilled the ambitions of his middle-class clients at a
particular time in history, as an important change was taking place
in Munich around 1900: Under Prince Regent Luitpold (1886-1912) the
Bavarian capital and royal residence developed into a cosmopolitan
city and liberal cultural metropolis, combining the traditional and
the modern. The aspiring middle class profited most from the economic
upswing during this period, which was accompanied by a huge building
boom. And the middle class found new forums for its
self-representation and forms of expression – in both the
theatrical environment as well as many other spheres of public life.
The exhibition includes original models and plans by Max Littmann, and numerous historical photographs and photo postcards in which the aura of the period has been preserved. An exciting chapter of Munich’s history, which many people may be unfamiliar with, is revealed in a vivid and engaging way.
The exhibition is to be staged as part of the EU project “The History of Europe Told by Its Theatres”, and at the same time represents an acknowledgement of the handing over of Max Littmann’s theatre building legacy to the German Theatre Museum 84 years ago.
The exhibition includes original models and plans by Max Littmann, and numerous historical photographs and photo postcards in which the aura of the period has been preserved. An exciting chapter of Munich’s history, which many people may be unfamiliar with, is revealed in a vivid and engaging way.
The exhibition is to be staged as part of the EU project “The History of Europe Told by Its Theatres”, and at the same time represents an acknowledgement of the handing over of Max Littmann’s theatre building legacy to the German Theatre Museum 84 years ago.
ARCHITECTURE
ET EFFETS DE THÉÂTRE !
L’architecte
Max Littmann et la ville de Munich
à
l’époque du prince-régent.
Une exposition au Deutsches Theatermuseum conçue par Martin Laiblin
Une exposition au Deutsches Theatermuseum conçue par Martin Laiblin
Du
12 mai au 4 octobre 2016
L’architecte
Max Littmann (1862-1931) a construit à Munich trois théâtres :
en 1901 le Prinzregententheater
et le Schauspielhaus
(où se trouvent actuellement les Kammerspiele),
puis en 1908 le Künstlertheater
au Parc des Expositions dans le quartier de Theresienhöhe en 1908.
Ces théâtres sont au cœur de cette exposition sur Max Littmann,
qui en a aussi construit de nombreux autres, tels le Schiller-Theater
de Berlin ou les Hoftheater
de Stuttgart. La présente exposition rend également compte d’autres
missions confiées à Littmann à Munich, qu’il a d’ailleurs
accomplies à la perfection et en phase avec son époque : ces
célèbres temples de la consommation « Hermann Tietz »
(devenu plus tard « Hertie ») et « Oberpollinger »
- symboles mêmes de mondanité au cœur d’une grande métropole –
ou encore cet ensemble de bâtiments pittoresques construits autour
de la petite place du Vieux-Munich, le « Platzl », avec
la célèbre brasserie Hofbräuhaus,
connue dans le monde entier. On reconnaît la griffe de Littmann à
l’effet théâtral que dégagent ces bâtiments.
Cette
époque où Max Littmann a donné forme aux ambitions de ses clients
bourgeois est on ne peut plus particulière, car, au tournant du
siècle, Munich vit des changements majeurs : sous le règne du
prince-régent Luitpold (1886-1912), la capitale bavaroise où
résident les rois se transforme en grande ville cosmopolite et
métropole culturelle ouverte qui lie tradition et modernité. Et
c’est avant tout la bourgeoisie en pleine évolution qui va
profiter de l’essor économique de cette période qu’accompagne
un prodigieux boom dans la construction. Et son fort désir de
représentation se reflètera dans cette recherche de nouvelles
formes – tant dans le monde du théâtre que dans nombre d’autres
domaines de la vie publique.
L’exposition montre, entre autres, des maquettes et des plans originaux de Max Littmann ainsi que de nombreuses photographies et cartes postales, qui nous font, aujourd’hui encore, pénétrer au plus profond l’âme et l’atmosphère de cette époque. C’est un épisode passionnant et probablement moins connu de l’histoire de Munich qui est illustré ici de manière divertissante et attachante.
L’exposition est présentée dans le cadre du projet soutenu par l’Union Européenne, « L’histoire de l’Europe racontée par ses théâtres ». Elle rend également hommage au don fait il y a 84 ans au Deutsches Theatermuseum par les héritiers de Max Littmann et ayant trait à ses grands chantiers de théâtres.
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The
History of Europe Told by Its Theatres
13
May – 3 October 2016
German
Theatre Museum
For
the first time, six European theatre museums have jointly created an
exhibition which between 2015 and 2017 will be staged by the
participating institutions in Warsaw, Copenhagen, Vienna, Munich,
Ljubljana and London. From May to October 2016 the exhibition will be
based at the German Theatre Museum in Munich.
With
over 250 exhibits, the exhibition illustrates how Europe’s history
from antiquity to the present day is mirrored in the forms of theatre
and buildings of the various eras. It is divided into nine thematic
sections, which are not presented in strict chronological order but
mainly from a thematic perspective:
• Mediterranean
impulses
• The
power of religion
• Society
and its architecture
• Aesthetics
and technology
• The
nation
• Fire!
• Crossing
borders
• War
• Democracy
This
history does not place the emphasis upon armed conflicts and
political power struggles, but focuses much rather on highlighting
the special features relating to specific countries and on
illustrating transnational developments; for the theatre has always
featured as a mirror of the prevailing society and its cultural
interests.
Each
museum was invited to select an individual focal point within the
exhibition for the presentation in its own city. The German Theatre
Museum decided to focus upon the ‘Democratisation of the
Auditorium’. A prominent champion of this topical trend at the end
of the 19th and beginning of the 20th century, which represents a
major component of the section entitled ‘Society and its
architecture’, was the architect Max Littmann. At the same time, an
additional exhibition closely linked to this presentation is to be
dedicated to him and his Munich buildings.
Numerous
exhibits from the German Theatre Museum can be seen not only in the
‘Society and its architecture’ section, but also in the eight
other sections of the exhibition. This vividly illustrates the great
diversity of the museum’s own collection and also underlines the
importance of Munich as a theatrical city.
The
exhibition is part of the European
Route of Historic Theatres project
and was made possible with the support of the Culture Programme of
the European Union. The initiator and coordinator of the exhibition
is
Carsten
Jung, the Secretary-General of PERSPECTIV – Association of Historic
Theatres in Europe.
Claudia
Blank is responsible for content-related management on behalf of the
German Theatre Museum.
The
innovative and flexible exhibition design for all the venues is the
creation of Gerhard Veigel.
The
five other participating institutions are:
The
Theatre Museum at the Teatr Wielki in Warsaw
The
Theatre Museum at the Hoftheater (Court Theatre) in Copenhagen
The
Theatre Museum in Vienna
The
Slovenian Theatre Institute in Ljubljana
The
Department of Theatre & Performance at the Victoria & Albert
Museum in London
L’Histoire
d’Europe – racontée par ses théâtres
Du
13 mai au 3 octobre 2016
Deutsches
Theatermuseum
Pour la première fois, six musées du théâtre en Europe ont conçu une exposition commune, qui sera présentée de 2015 à 2017 par les institutions qui y participent à Varsovie, Copenhague, Vienne, Munich, Ljubljana et Londres. De mai à octobre 2016, l’exposition sera montrée au Deutsches Theatermuseum à Munich.
Grâce à 250 objets exposés, l’exposition illustre l’histoire de l’Europe de l’Antiquité jusqu’à nos jours se reflétant dans les genres et bâtiments de théâtre des différentes époques. L’exposition est composée de neuf chapitres qui ne suivent pas une chronologie stricte, mais sont regroupées autour des thèmes suivants :
• L’influence de la Méditerranée
•
Le pouvoir de la
religion
•
La société et
son architecture
•
L’esthétique
et la technologie
•
La nation
•
Feu!
•
Surmonter les
frontières
•
La guerre
•
La démocratie
Cette exposition ne met pas l’accent sur les guerres et luttes de pouvoir politiques, mais fait plutôt valoir les particularités des différents pays et montre les évolutions d’un pays à l’autre; car le théâtre sert depuis toujours de miroir aux questionnements de la société et à ses intérêts culturels.
Chaque musée a eu pour mission de définir un axe central individuel au sein de l’exposition pour la présentation dans sa ville. Le Deutsches Theatermuseum a décidé de mettre l’accent sur la ‘démocratisation de la salle’. L’architecte Max Littmann s’est tout particulièrement engagé en faveur de cette nouvelle tendance née à la fin du 19e et au début du 20e siècle, élément important présenté dans le chapitre ‘La société et son architecture ’. Parallèlement, le musée consacre une exposition à Littmann et à ses bâtiments construits à Munich qui vient enrichir cette présentation.
Un grand nombre d’objets provenant de la collection du Deutsches Theatermuseum est exposé dans la section ‘La société et son architecture’ tout autant que dans les autres huit chapitres de l’exposition. Cela ne montre pas seulement la diversité de la collection du musée, mais souligne également l’importance que la ville de Munich avait pour le théâtre.
L’exposition fait partie du projet Route européenne – Théâtres historiques et a été réalisée grâce au soutien de l’Union Européenne et son programme « culture ». Carsten Jung, le secrétaire général de PERSPECTIV, l’association des théâtres historiques en Europe, est à l’origine de cette exposition et chargé de sa coordination dans les différents pays.
Claudia
Blank a conçu le volet de l’exposition présenté par le Deutsches
Theatermuseum. Gerhard Veigel a créé la scénographie innovatrice
et facilement modulable pour toutes les étapes.
Les cinq autres institutions qui y participent sont :
Le musée du théâtre situé au Teatr Wielki à Varsovie
Les cinq autres institutions qui y participent sont :
Le musée du théâtre situé au Teatr Wielki à Varsovie
Le musée du théâtre situé au
théâtre royal à Copenhague
Le musée du théâtre à Vienne
L’Institut du théâtre slovène à
Ljubljana
Le Departement of Theatre &
Performance du Victoria & Albert Museum à Londres